VR游戲是不是真的需要沉浸感體驗

許多玩家玩VR游戲的時候表示游戲沒有沉浸感的體驗，那么VR游戲真的是需要有沉浸感嗎？

就在開發(fā)商們盲目追求虛擬現(xiàn)實設備的沉浸體驗時，Avegant推出的Glyph頭顯卻“可笑的”出現(xiàn)了漏光設計。

它的視網膜顯示技術能夠將圖像直接投影在用戶的眼睛上，相較于正統(tǒng)的VR設備。

這種半沉浸體驗在辦公、視頻、以及某些游戲的使用場景中更有優(yōu)勢。

Glyph給VR硬件的設計提供了另一種思路，但vr游戲卻在沉浸需求的桎梏中越陷越深。

Valve曾經開發(fā)過一款名為“The lab”的vr游戲，其中內置了教育工具、劇情體驗、虛擬交互等種類相當豐富的VR案例。

這款作品幾乎提供了一套完整的vr游戲設計標準。

The lab設計師Tejeev Kohli在2016年的TGDF(臺北游戲開發(fā)者論壇)上談到vr游戲開發(fā)的重點。

他認為The lab成功的原因之一就是沒有拘泥于擬真和沉浸感，游戲是否好玩才是衡量作品價值最為重要的元素。

受限于當前的技術水準，虛擬現(xiàn)實體驗只能用差強人意來形容，而蹩腳的沉浸設計反而會讓體驗者感到強烈的反差。

許多開發(fā)商在是否設置水體碰撞這個問題上就遇到了兩難。

由于VR硬件所帶來的感官缺陷相當明顯，純粹為了沉浸感而強行創(chuàng)新的設計可能并不能產出更為有趣的作品。

不同的游戲類型，所需的沉浸感不盡相同

提供沉浸感最為關鍵的一點在于互動元素的真實。

體驗者需要基于現(xiàn)實理解之上的交互，從而產生自己在虛擬世界中切實存在的錯覺，以此來獲得滿足感。

The lab就設置了各種各樣的互動元素，可以進行繪畫的白板、可開關的臺燈、會回饋用戶動作的機械狗都不是非常深層的設計。

相關功能也很好實現(xiàn)，但結合在一起的感官體驗卻非常強烈。

在看來，如果一款vr游戲內置了很多諸如此類的互動元素，其所需的沉浸感就更強，反之則不需要太多的沉浸感。

即使戰(zhàn)略(RTS)和戰(zhàn)棋策略(SLG)顯然缺少貼近現(xiàn)實的互動元素。

再加上需要遍覽戰(zhàn)局，重操作和策略的特性很難產生過于強烈的感官反饋。

而VR設備的控制頻次也遠不如鼠標，因此沉浸體驗在其中并不能發(fā)揮太大的功效。

集換式卡牌(TCG)和原卡牌(OCG)等類型的游戲是否需要沉浸感，則取決于作品的設計方式。

“Tabletop Simulator(桌游模擬器)”由于不需要VR設備也能游玩，所以它的交互做得不是很強，因此沉浸體驗較差。

而Ubisoft的“狼人游戲”則將玩家?guī)�入了虛擬角色，手持卡牌等融入場景的UI交互也非常具有臨場感，所以需求的沉浸感也較強。

VR解謎游戲則涵蓋了很多細節(jié)化的交互，這些互動元素可能需要玩家設身處地的探索周遭場景。

寫字、拉扯抽屜、撬動石板這些動作都與生活非常貼近，因此需要更強的沉浸體驗。

綜合來說，如果某種游戲類型能夠滿足人們碎片化的體驗需求。

而細節(jié)交互又比較少，那么它可能不太依賴VR設備的沉浸體驗。

而游戲內容一旦偏向第一人稱的主視角和現(xiàn)實生活的相關經驗，沉浸感將變得尤為重要。

排除了“好玩”這個因素，再強的沉浸體驗也是擺設

盡管高度擬真環(huán)境所帶來的沉浸體驗相當震撼，但游戲本身不一定“好玩”。

Tejeev Kohli設計的vr游戲“Longbow”就考慮了相關的元素，Longbow最初的設計尤為貼近現(xiàn)實。

早期版本中玩家每發(fā)射一支箭矢就需要彎下腰再拾取一支，這在實際操作中其實相當麻煩。

為了能讓用戶更“爽”的進行游戲，Longbow在后期改成了連續(xù)發(fā)射模式。

簡單來說，如果一款游戲在沉浸體驗方向過渡設計，作品本身的娛樂功效就會減弱。

“X-Plane”可能就是一個過渡設計的例子，這款游戲中加入了基于商業(yè)用途的空氣動力學模擬系統(tǒng)。

除此之外還包括寫實的儀表盤、考究的機場跑道。

整體操作手感也和真實駕駛非常接近，所以被玩家們戲稱為“高級飛行員的理論課程”。

這種形式的游戲體驗通常只能吸引極為小眾的玩家群體，大部分人可能更愿意在豎直卷軸的二維世界中體驗打飛機的快感。

另一方面，某些超出“常理”的游戲內容也是很難再現(xiàn)化的，玩家不可能訓練有素的翻山越嶺，也不能像特工一般百發(fā)百中。

除此之外，過渡還原現(xiàn)實還會加大硬件的負荷。

軍事模擬游戲Arma(武裝突襲)的優(yōu)化就一直被玩家們所詬病。

這款作品的可視范圍相較于傳統(tǒng)FPS要大上很多，而載具、槍械、建筑等建模所產生的物理演算也及其復雜。

“沉浸感”這個詞在此時就會陷入一種矛盾的狀態(tài)，舞劍和搏殺終歸是兩個不同的概念。

也由此引出了另一個問題——我們應該如何平衡vr游戲中的沉浸感?

如何平衡vr游戲中的沉浸感

隨著VR硬件的發(fā)展，虛擬現(xiàn)實中的細節(jié)交互將會越來越真實，還原感官可能只是時間問題。

但如果想要讓游戲內容與玩家的動作行為不產生沖突，就需要針對游戲類型和設計的差異采取不同的方案。

可以預見的是，諸如解謎、破案、步行模擬這種符合“正常人”設定的沉浸內容將會在硬件完善的同時變得越來越有趣。

“神秘島”在VR平臺上的精神續(xù)作“仰沖異界(Obduction)”之所以能得到眾人的推崇，原因之一就在于其“自然的交互”與虛擬現(xiàn)實非常契合。

挖掘文物、清理遺跡、翻書查看提示這些互動元素相當貼近現(xiàn)實，因此不會讓體驗者感覺到異樣。

實際上，游戲內容的異想天開與交互元素的真實并不沖突。

“史丹利的寓言”和“新手指南”就是很好的例子，它們所展現(xiàn)的虛擬場景是極為不符合常理的“異空間”。

但其中的交互又只涉及到了步行、開門、開關按鈕等元素，在保證了沉浸感的同時又可以提供非常震撼的視覺感官。

而RTS、SLG這些與沉浸體驗有所沖突的游戲類型，則無需一味的去挖掘VR設備的特性。

開發(fā)者不妨將虛擬現(xiàn)實單純的作為一個增強視覺感官的工具，按照傳統(tǒng)游戲的制作思路在其它方向提升游戲的整體樂趣。

VR設備本身就具備商用和泛娛樂的多重特性，它的沉浸體驗可能在其它領域更有價值，例如之前提及的載具模擬。

盡管沉浸感能夠為一些游戲體驗創(chuàng)造不少的亮點，但離“革新”這個詞恐怕還是遠了那么一些。